６月１４日のコンサートに向けて、ギギー君が打ち合わせに来る。コンサートはTembiのミュージアムで、１９：３０〜と決まる。タイトルは、「Konser Komposisi Kolaboratif Jogjakarta - Jepang」（共同作曲コンサート ジョグジャカルター日本）として、副題を考える。「一体、何匹の魚が核を持ったのか？」というのが副題になった。
本日、イギリスのイプスウィッチにて、パーカッショニストのエンリコが、ぼくの「No Notes てぬき」と、「まえまちアートセンター」を演奏してくれているらしい。
夜、メメットさんのスタジオでリハーサル。ギギー君、ウェリー君という20代前半の二人の若き作曲家が話している姿は、兄弟のようであり、初々しい。スボウォさん、メメットさんという50代の作曲家が話している姿は、おっさんの熟練の味わいで和む。スボウォさんが、ウーキルのことを褒めていた。
今日は、ギギー君の曲を練習し、ぼくの仕切りで一曲作った。次回は、メメットさん、スボウォさん、ウェリー君の曲もやる。今回は、４人のインドネシア人作曲家が、一体、どんなプロセスで曲を作っていくのか、その現場でのやりとりを見て、それを記録していくことが大きな目的。普段、西洋音楽の作曲をしているギギー君は、この西洋音楽とガムラン音楽家の構成チームのために五線譜を書いてくるわけもなく、自分のノートに何かをメモってきていた。そして、それを全て口頭で伝えてきた。最初のシーンは、オーシャンドラムで海を表現し、そこにルバブがミニマルに音を持続し、そこに、パーカッションが速いテンポで加わってくる。鍵盤ハーモニカは、そこに速い感じで加わって、テクノロジーを表現する、というような感じ。ゴングが一音鳴らされて（これは津波を象徴）、一度、静寂が訪れた後、ルバブのメロディーと鍵盤ハーモニカのメロディーが対話を始める、といった具合だ。言葉で説明すると、みんなはギギー君の指示に従って、演奏を始める。今日は、オーシャンドラムやゴングはないので、その楽器のつもりで、他の楽器で似た音を出す。途中のルバブのメロディーについては、スボウォさんとウェリー君がいろいろ協議して、スボウォさんが何かを歌い、それに合わせてウェリー君もメロディーを奏でる感じに変わってくる。このシーンに合わせて、やぶさんにナレーションをして欲しい、とギギー君。ナレーションって何語で？英語かな、と言っていたが、日本語かな、となったり、ギギー君も揺れている。また、今度、相談しましょう、と言う。冒頭の鍵盤ハーモニカの速い場面は、やっぱり音階を決めてやりたい、とギギー君が言い出し、６つの音を指定してくる。実際に音を出しながら、思いついたら変更していく。
ぼくの方は、radiasi（放射能）、kolaborasi（コラボレーション）、imitasi（模倣）など、asiで終わるインドネシア語と、tradisi（伝統）、komposisi（作曲）など、isiで終わるインドネシア語を組み合わせて、言葉のリズムを作りたいと提案するところから始めた。すると、ウェリー君が、一人一語ずつ順番に言っていったら？と提案してきたので、６人で６語、radiasi（放射能）tradisi（伝統）komposisi（作曲）nasi（ごはん）basi（古くなった）asi（母乳）となった。単なる言葉遊びで、意味のない音韻連想の言葉の羅列だけれど、「放射能」から始めて、「母乳」という単語で終わるところに、またドキっとした。コラボレーションの中で、妊娠、子どもをイメージさせることが、頻出する。今度は、母乳かぁ。radiasi-tradisi-komposisiのリズムで作る変拍子の場面１と、nasi-basi-asiのリズムで作る場面２の二つを練習。ルバブ、鍵盤ハーモニカ、木琴、笛、ダルブッカという楽器の組み合わせだが、インドネシアでは聞かない響きの音楽になり、みんなが楽しそうにやってくれる。
日本から、アミさんが到着したので、空港まで迎えに行く。
