ヒューのプロジェクトShared Inventionsは、以下のブログに、詳細が書かれています。
http://www.dartington.org/arts/shared-inventions
昨夜、宿泊したバラさん家族から、球場にロッテの試合を見に行く話を聞きました。千葉の球場では、試合終了後、グランドを一般客が入れるというサービスがあるそうです。試合終了後に観客が、ベースを走り回ったり、人工芝に寝そべったりできるそうです。あと、ロッテの外野席での応援は、みんな総立ちでジャンプしながら声を出すのだそうで、これがかなりの声量らしいのです。いつか、ロッテの試合を見に行きたいです。
HughがHeidrun Schimmelというドイツ人アーティストの「Between The Lines」という作品のために作曲したピアノ曲も見せてもらいました。線の間というコンセプトで、５線紙の線と線の間の音（ト音記号では、ファ、ラ、ド、ミ）（ヘ音記号では、ラ、ド、ミ、ソ）だけを使う曲。つまり、線の上に音符がのらないというアイディアです。ただ、実際には、このアイディアで作曲し始めてから、どんどん曲が変わって、最終的には、線の上の音符がいっぱい出現した曲になっていました。では、いつか、ぼくが線の間の音符だけの曲、線の上の音符だけの曲を作ってみたいな、と思いました。
佐賀から長崎に移動。今年はジョン・ケージ生誕100年だが、ヒュー・ナンキヴェル生誕50年でもあることに気がついた。来年は、「春の祭典」（The Rite of Spring）の初演から100年。来年100年を記念して何かする？とヒューと話したら、rite（＝儀式）と発音が同じright（＝正しい）から、全部を逆にして、「秋の間違い」（The Wrong of Autumn）をやらないか、と返してきた。それか、The Rite of Springaporeをシンガポールでやるのは、どう？だって。彼もダジャレ好きなのです。
長崎では、長崎大学の西田治准教授のゼミに飛び入り参加しました。そして、大学生と英語の歌を作りました。
Friendship
We love music.
We love cherry blossom.
We love strawberry.
Make us smile together.We made a journey.
We made a dream.
We had pleasure.
Make us smile together.
そして、卒論のテーマを聞かせてもらい、少しディスカッション。
ヒューが、最近Youth Musicと行ったプロジェクト「グループ活動で、音楽の潜在能力をどうやって見抜くか？」のウェブサイトがこちらで見られます。これが、適当な評価基準かどうかは別にして、このウェブサイトで、これらの例として、イギリスのワークショップの映像が色々見られるのが面白いです。
http://network.youthmusic.org.uk/resources/visualisations/facets-musical-potential
音楽の素質を見ぬくポイントとして、ここで揚げられている項目としては、
１）enjoyment（楽しむこと）
２）Absorption（熱中すること）
３）Listening（耳を傾けること）
４）Commitment（プロセスに没入すること）
５）Expression（表情豊かに表現すること）
６）Inclination to explore（探究心があること）
７）Inclination to lead（リードする傾向があること）
８）Musical memory（やった曲をよく覚えていること）
